Компания Suzusan представила новую коллекцию домашних светильников, выполненных используя японскую технику текстильной обработки шибори. В данной технологии были использованны как обычные источники света так и LED технологии. Минималистичные, но далекие от скуки, мы любим эти текстурированные светильники от Suzusan-Shibori. Яркие текстуры, компенсирующие их простую белую палитру, превращают эти лампы в визуальную и тактильную игровую площадку. Их захватывающие текстуры исходят из самого необычного выбора материала в дизайне освещения — 100% полиэстер, который формируется в желаемые формы. Эта современная коллекция напольных, настольных и подвесных светильников, разработанная Хироюки Мурасе, представлена в различных размерах, формах и узорах, которые выглядят потрясающе, когда объединены в разнообразном массиве. Подвесьте группу потолочных светильников над зоной отдыха или обеденным столом в качестве верхней фокусной точки или расположите напольные светильники, чтобы создать освещенную витрину в вашем доме. Посмотрите на эти шикарные современные светильники, посетив Suzusan-Shibori.
Shibori – «отжимать, давить и крутить» как японская техника отделки текстиля.
Shibori – это многовековая традиционная японская техника отделки текстиля. Японское слово обозначает обработку тканей перед окрашиванием, а теперь также применяется к различным формам тканей, окрашенных резервным способом. При методе резервного окрашивания определенные части поверхности текстиля складываются особым образом, завязываются или пришиваются. Благодаря этим хорошо продуманным манипуляциям с материалом-носителем при окрашивании необработанных тканей получаются плавные переходы цвета, а также трехмерные узоры, структуры и цветовые контрасты.
В последние десятилетия в эту технику также были интегрированы новые методы. Например, полиэфирные ткани, обработанные с помощью техники Shibori и нагретые под паром, создают постоянную трехмерную структуру поверхности.
Изначально техника Shibori применялась к шелковым и шерстяным тканям, а также к растительным волокнам, таким как хлопок и лен. В течение последних нескольких десятилетий японские мастера начали также обрабатывать химически полученные волокна, такие как полиэстер, а также кожу и металлы. Индиго — один из наиболее часто используемых традиционных растительных красителей. Его можно использовать для получения очень тонких цветов от очень светлых и ярких до темных сине-черных тонов. Сегодня для расширения цветовой гаммы также используются синтетические цветные пигменты.
На протяжении столетий в Аримацу разрабатывалось множество различных техник, которые довольно часто отличались друг от друга лишь небольшими нюансами. Поскольку ни один из двух мастеров не сохраняет один и тот же материал одинаковым образом, изделия всегда имеют «подпись» соответствующего мастера. Таким образом, в рамках проверенной временем традиционной структуры создается множество текстильных дизайнов с очень индивидуальными характеристиками, которые снова и снова завораживают своим высоким качеством.
Дизайн: Suzusan
Suzusan Luminaires – Свет, одетый в высокую моду
Оригинальной идеей было представление вручную украшенных трехмерно структурированных тканей в качестве световых объектов. Оттуда Хироюки Мурасе разработал серию светильников Suzusan Luminaires, чьи индивидуальные «Suzusan Coats» придают светильникам совершенно новое измерение. Не только пальто, но и все остальные компоненты являются результатом изысканного мастерства ручной работы, что делает каждый светильник Suzusan уникальным изделием и обеспечивает большую гибкость в удовлетворении особых пожеланий.
Аксессуары Suzusan – Текстильные сокровища
Трехмерные узоры, игра контрастов и плавные переходы цвета характеризуют вручную украшенные ткани Shibori. Хироюки Мурасе переносит эти черты в современный контекст, не теряя из виду культурные корни. Сочетая различные техники и используя лучшие материалы из шерсти, шелка, бархата и кашемира, он создает небольшие текстильные предметы искусства: эксклюзивные и полностью индивидуальные шарфы, каждый из которых уникален, поскольку изготовлен полностью вручную.
Хироюки Мурасе – дизайнер и основатель компании
Хироюки Мурасе вырос в Аримацу (между Киото и Токио) в семье, которая вручную украшала ткани с помощью сибори, традиционной японской техники окрашивания, более века. Его отец, мастер Хироси Мурасе, действительно живет и дышит сибори, так что весь дом Мурасе – это практически мастерская.
Хироюки Мурасе отправляется в Европу в 2002 году и в 2003 году становится студентом-художником в колледже искусств и дизайна Института Суррея недалеко от Лондона. Он впервые посещает Дюссельдорф в поисках нового вдохновения, ощущая волнение в Германии во время бума. До этого он совершил тур с рюкзаком по Европе и приземлился в Берлине. Несовершенства города завораживают его. Ему нравится сочетание старых и новых элементов, то, как современные здания вырастают вокруг исторических мест, как настроения накладываются друг на друга и как перемены ощущаются как непрерывный процесс.
Хотя японец Мурасэ тогда едва ли говорил по-немецки, его захватила страна и оживленная художественная сцена. Без лишних слов он решает продлить свой отпуск и остаться в Дюссельдорфе подольше. Его заявление в Дюссельдорфскую художественную академию принимают, и Мурасэ начинает изучать скульптуру у профессора Хуберта Киколя.
Укрепляя свои корни в Германии, Мурасэ в то же время обращает внимание на необычную работу, которую делает его отец в Аримацу/Нагое. Это способ справиться с тоской по дому, как он сам признается. С этого момента он продвигает работы своего отца, который регулярно приезжает на выставки в Европу.
Он делит квартиру с Кристианом Дитчем в Дюссельдорфе в течение четырех лет, и оба они вынашивают идею сделать больше из работы отца Мурасе, чем просто время от времени показывать работы на выставках. Хироюки Мурасе теперь начинает разрабатывать свои собственные идеи Шибори и создает первую коллекцию шарфов, которую затем воплощает его отец.
Кристиан Дитч, тогда находящийся на завершающей стадии своего экономического обучения, концентрируется на аспектах торговли и маркетинга и пишет свою диссертацию под названием «Создание бренда в текстильной торговле на примере японской компании Suzusan». Работа служит базовой концепцией и теоретической основой для будущей работы двух мужчин. После того, как Дитч получает степень, они начинают как независимая фирма в апреле 2008 года, где Мурасе отвечает за дизайн и разработку продукта, а Дитч за маркетинг и финансы.
С открытием «Suzusan Shibori» в Дюссельдорфе Хироюки Мурасе теперь начал 5-е поколение семейной традиции Shibori. Из Suzusan в Дюссельдорфе он работает на расстоянии со своим отцом, разрабатывая новые дизайны для различных линий Suzusan, которые затем производятся в Японии традиционным ручным способом. С октября Хироюки Мурасе дает заинтересованным студентам некоторые знания о своем опыте, читая лекции в Университете Пфорцхайма.
Страстный музыкант предпочитает посвящать свое оставшееся свободное время выступлениям со своим авангардным электронным дуэтом «Tasogare World». Не в последнюю очередь его значительно улучшенные знания немецкого языка подтверждают, что космополитичный Мурасе хорошо обосновался в Дюссельдорфе.
по материалам
***
